Сообщения : 2850 Очки : 3127 Репутация : 271 Дата регистрации : 2015-03-12 Откуда : первостоличная мы
Bass пишет:Константин Никольский – уникальная фигура в российском роке, автор целого ряда ярчайших и бессмертных хитов – «Ночная птица», «Музыкант», «Мой друг художник и поэт» и многих других.«Голос поколения» (именно так называют Никольского в музыкальные критики) за свою продолжительную карьеру успел поработать в известных группах, таких как «Цветы», «Воскресение», «Зеркало мира», но больше прославился, пожалуй, сольным творчеством.
Увидела Мистера Ойла в муз темах, где он не частый гость. Иду посмотрю, что там Вы принесли. Видела, но ютубы у меня тормозят. Уже наладила все это дело с ютубами. Такое часто у меня на новой винде, которой только несколько месяцев. Она не та, которая мне подходит. Мне ниже рангом нужна.
пс Ага, а я эту песню никогда не слышала, хотя люблю этих хлопцев слушать и всегда любила.
Сообщения : 8661 Очки : 8763 Репутация : 34 Дата регистрации : 2014-11-29
MrOil пишет: Нравится Григ? Рекомендую послушать Пер Гюнта полностью. А вот и маленький подарочек для любителей Грига. https://www.youtube.com/watch?v=eU6pTPn4Lp4 Удивлены? ;)
Сообщения : 8661 Очки : 8763 Репутация : 34 Дата регистрации : 2014-11-29
MrOil пишет: Нравится Григ? Рекомендую послушать Пер Гюнта полностью. А вот и маленький подарочек для любителей Грига. https://www.youtube.com/watch?v=eU6pTPn4Lp4 Удивлены? ;)
Нравится. Писала уже Вам на просторе инта, что нравится. И слушала, конечно. Все нашла и на целые сутки зависла слушать. Полностью, конечно. И не только. Много нашла интересных ютуб.
Сообщения : 4371 Очки : 5122 Репутация : 751 Дата регистрации : 2015-02-14
Али-Баба на фоне ковра
В 1981 году в Дом на набережной съехались артисты, чьи голоса можно услышать на одной из самых популярных в СССР пластинок. В тот день они ели плов, пили чай, пели под гитару и фотографировались на фоне ковра. Историю появления этой фотографии рассказали ее автор Валерий Плотников и инициатор съемки Вениамин Смехов.
На фото: вверху, слева направо – Ирина Якушенко, Сергей Никитин, Вениамин Смехов, Виктор Берковский, Эдуард Шахназарян; в середине – Сергей Юрский, Олег Табаков, Леонид Филатов; внизу – Наталья Тенякова, Татьяна Никитина
«Где-то фрукты сумели достать!»
Повод для встречи был приятный и важный: фирма «Мелодия» готовила к выпуску пластинку «Али-Баба и сорок разбойников». Фотограф Валерий Плотников должен был сделать фото для оформления обложки, для чего собрались вместе почти все, кто создал эту музыкальную сказку. Съемка состоялась в знаменитом Доме на набережной, где жила редактор «Мелодии» Ирина Якушенко. – Ирина предоставила свою квартиру, и вещи на снимке тоже ее: ковер, пиалы, чайник, восточное блюдо у меня в руках, покрывало, которое так красиво ниспадает с дивана, – вспоминает Вениамин Смехов, автор сценария и стихов к «Али-Бабе и сорока разбойникам». – Где-то даже фрукты сумели достать! В Доме на набережной, как вы понимаете, жили солидные люди. Муж Якушенко был очень известным композитором. Сама Ирина на снимке – в верхнем ряду слева. А справа – Эдуард Шахназарян, блестящий звукорежиссер оркестра Гараняна. За несколько лет до этого именно Эдик сделал эпохальную запись песен Владимира Высоцкого. Сергей Никитин пришел на съемку со своей гитарой. Он же принес с собой тор – узбекский инструмент, который в кадре держит в руках композитор Виктор Берковский. Оба они, Никитин и Берковский, написали всю музыку к «Али-Бабе». – Между прочим, именно после этого Сергей Никитин бросил свою науку и стал штатным заведующим музыкальной частью «Табакерки», – продолжает Смехов. – Он был не только одним из двух композиторов, но и музыкальным режиссером «Али-Бабы». Это Никитин ездил на квартиры к Юрскому, Табакову, Джигарханяну – сначала уговаривал их участвовать, а потом тренировал к исполнению песен. А его жену Таню, блестящую певицу, я впервые обрек на драматическую роль – она сыграла Зейнаб. Никого лучше не нашел, и правильно сделал.
Пришлось обойтись без халатов
Фотограф Валерий Плотников изначально хотел, чтобы все участники съемки надели восточную одежду. Но если аутентичный ковер найти удалось, то с костюмами ничего не получилось. – Я представлял себе чайхану, кальян, кубки, халаты стеганые, – рассказывает Плотников. – Пытался по Москве что-то такое собрать, и вроде как почти всё нашли, но не удалось отыскать никакой восточной одежды. Наташа Тенякова и Таня Никитина должны были изображать смиренных женщин Востока, но что поделаешь... В советские времена это всегда было проблемой: во что одеть актера для съемки. В итоге все снялись в том, в чем пришли. Хорошо, что нет никого в пиджаке или смокинге. Кожаная куртка Смехова – еще куда ни шло, в то время это было очень модно. Знаменитая бабочка Юрского тоже ничего не портит – он ее уже тогда носил и до сих пор с ней не расстается.
Куда пропал Табаков
С Олегом Табаковым, исполнителем роли Али-Бабы, вышла странная история. Он есть на групповом фото, но на самой обложке пластинки его нет. Вместо него в центре снимка – мультяшный Али-Баба в красной чалме. Так решили на «Мелодии» в последний момент, не обсудив это с создателями самой сказки. – Первоначальный макет пластинки нам по дружбе сделал Аркадий Троянкер, один из блестящих книжных художников, – говорит Вениамин Смехов. – Там слева и справа перфокартой шли разные фотографии Плотникова: Зиновий Гердт, который написал замечательную статью о нас для обложки, Джигарханян с Табаковым, которые фотографировались отдельно, семейные снимки – Юрский с Теняковой, Сережа Никитин с Таней, я с моей женой Галей. Это было очень красиво. А потом какой-то шеф «Мелодии» распорядился сделать «Али-Бабу» первой пластинкой в серии «Сказка за сказкой». И появились рисованные картинки, на которых якобы мы все – плод фантазии какого-то художника.
Плов Никитина
На фото нет Армена Джигарханяна, который исполнил роль Хасана. Хотя его приглашали и ждали. – Он, мне кажется, в тот раз опоздал, – предполагает Плотников. – Поэтому я его снимал впоследствии отдельно, одного и вместе с Табаковым. Мы прежде не были знакомы, это была моя первая съемка Джигарханяна. Работа над фото длилась довольно долго – около полутора часов. Но все участники были очень рады и совместной съемке, и вообще возможности собраться. Тем более что на кухне в тот день царил Сергей Никитин со своим легендарным таджикским пловом. – Сережа с Таней (Татьяна Никитина родилась в Душанбе. – Ред.) превратили тот день в настоящий праздник восточного плова, – вспоминает Вениамин Смехов. – Всем было очень вкусно, и тот плов оказался просто незабываемым.
Отцвела липа белая, вот и встретились вновь Здравствуй первая нежная неземная любовь, Ты и та и не та уже, все гляжу не пойму, Почему же ты замужем, ну скажи почему…..
Ты прекрасно устроена, муж квартира, уют Я уеду на север ,где метели метут Где олень бродит замшевый, кедры в белом дыму Почему же ты замужем, ну скажи почему…..
Мне здесь нечего делать , да и климат не тот Завтра в ноль сорок девять улетит самолет Я на всякий пожарный два билета возьму А о том, что ты замужем ни скажу никому
Листья падают, падают на тебя, на меня Может , ты и не любишь, но люблю я тебя Видно мне одинокому жизнь прожить суждено Только сердце печалится и тоскует оно
С той поры много лет прошло На висках седина, но на сердце по-прежнему только ты у меня Как же это случилось, до сих пор не пойму Почему же ты замужем, ну скажи почему…..
Сообщения : 4371 Очки : 5122 Репутация : 751 Дата регистрации : 2015-02-14
Сегодня 1 сентября! Начался новый учебный год!Мои поздравления всем!))))Теперь можно и вспомнить одну из самых популярных песен к этому дню.Думаю эту песню все знают или слышали. "Чему учат в школе"
Песня — легенда, гимн всех первоклашек страны и таковой она является вот уже около тридцати лет. Слова этой композиции без преувеличения знакомы каждому.
«Буквы разные писать Тонким перышком в тетрадь Учат в школе, учат в школе, учат в школе. Вычитать и умножать, малышей не обижать учат в школе, учат в школе, учат в школе».
Эта песня появилась благодаря двум без сомнения талантливым людям: поэту Михаилу Пляцковскому и композитору Владимиру Шаинскому. Они сочинили ее в далеком 1985-ом году для сказки скандинавского писателя Захариаса Топелиуса «Дважды два — четыре». По сюжету белочка и зайчик прячутся под парту, чтобы узнать, чему учат в школе. И песня помогает ответить им на эти вопросы. Идея написать такую композицию пришла к Михаилу Пляцковскому совершенно случайно, вспоминает композитор Владимир Шаинский.
«За несколько дней до первого сентября Пляцковский встретил мальчика, который ехал в школу. Они начали говорить на тему, чему учат в школе. Мне очень и сейчас нравятся эти стихи даже без музыки».
Так и был написан текст песни «Чему учат в школе», а позже появилась и музыка к ней.
«Очень часто музыка к песне появлялась мгновенно, и с этой получилось так же. Это замечательные стихи. Многие композиторы предпочитают писать сначала музыку. Я к таким не принадлежу. Мне все равно, что писать раньше, но приятное писать, когда стихи уже талантливые».
Песню «Чему учат в школе» пели много отечественных артистов, музыкальных ансамблей. И невольно задаешься вопросом — а в чем же исполнении эта композиция больше нравится ее авторам?
«Если я сейчас стану говорить, то невольно попаду под обаяние тех певцов, которые ее пели впервые. Это, конечно, Алла Пугачева и Эдуард Хиль».
Песня «Чему учат в школе» в каждом сердце занимает свое место. Она звучит на школьных линейках в первом классе и на выпускных в одиннадцатом. Она невольно ассоциируется с самыми счастливыми и беззаботными годами в жизни каждого человека.
«К четырём прибавить два, По слогам читать слова Учат в школе, учат в школе, учат в школе. Книжки добрые любить И воспитанными быть Учат в школе, учат в школе, учат в школе».
Для самого Владимира Шаинского песня «Чему учат в школе» так же любима и дорога, как и для миллионов наших соотечественников. В семье композитора заслуженно называют ее одним из самых удачных произведений мэтра.
«Я так полагаю и смею надеяться, что она и в моей семье любима. По крайней мере, моя жена Света сейчас сидит и одобрительно так на меня поглядывает. Без песни «Чему учат в школе» сложно представить любой День знаний».
Талантливым авторам Владимиру Шаинскому и Михаилу Пляцковскому удалось создать шлягер, который с каждым годом, как вино становится всё лучше. Композицию уже давно разобрали на цитаты. И ее по праву можно внести в список одних их самых успешных песен последних ста лет http://www.radiodacha.ru/programs_archive/878/14712.htm
Сообщения : 4371 Очки : 5122 Репутация : 751 Дата регистрации : 2015-02-14
https://www.youtube.com/watch?v=bZ9HDw4R3lg Давид Гаррет - скрипач, занесенный в книгу рекордов Гиннеса.Дэ́вид Гарретт (англ. David Garrett, настоящее имя Давид Бонгартц нем. David Bongartz; 4 сентября 1980, Ахен, Северный Рейн-Вестфалия) — немецко-американский скрипач-виртуоз, работающий в музыкальном направлении, синтезирующем классическую музыку с джазом и роком, кантри и фольклором......................................... ........................Дэвид Гарретт (David Garrett) внесен в книгу рекордов Гиннеса как самый скоростной скрипач мира: в мае 2008 года ему удалось сыграть "Полет шмеля" Римского-Корсакова за 66 с половиной секунд. В декабре того же года Гарретт побил собственный рекорд и сыграл все того же "шмеля" за 65 секунд. Достаточно странное занятие для 29-тилетнего музыканта, претендующего на титул "звезды классической музыки".......................................
Сообщения : 4371 Очки : 5122 Репутация : 751 Дата регистрации : 2015-02-14
Умер французский певец и композитор Ги Беар
Певец, композитор и поэт Ги Беар скончался на 86-м году жизни, сообщает Le Parisien. Отмечается, что он потерял сознание и упал на улице по пути в парикмахерскую в городке Гарш, где прожил последние 50 лет. Реанимировать его не удалось.В начале этого года Беар жаловался на плохое здоровье. Последний концерт он провел в январе, после чего заявил, что уходит со сцены.
Беар родился в Каире в 1930 году. В 17 лет он переехал в Париж, где поступил в Национальную школу музыки. Свою первую пластинку, получившую множество французских наград, он выпустил в 1957 году, после чего стал постоянно получать предложения от звукозаписывающих компаний. В 1963-1970 годах музыкант вел собственную популярную телепередачу, параллельно выпуская новые песни. Всего Беар выпустил 20 студийных пластинок.
Певец участвовал в большом турне по СССР в 1971 году вместе с другими французскими музыкантами. Он, в частности, исполнил композицию «Эх, дороги» на русском языке.
Сообщения : 4371 Очки : 5122 Репутация : 751 Дата регистрации : 2015-02-14
«El bimbo». Как афганская песня стала мировым хитом?
У моего поколения эта знаменитая мелодия вызывает довольно курьёзные ассоциации. А именно сцену из 3-й части американской комедии «Полицейская академия». Ту самую, где незадачливые полицейские случайно попадают в гей-бар «Голубая устрица» и бравые геи увлекают их в парный танец.
К сожалению, истинного автора этой композиции знают далеко не все. Думаю, он сильно бы удивился, если бы узнал, в каком контексте используют мелодию его песни. Да-да, изначально это была песня, да ещё и написанная афганским певцом и композитором.
Звали его Ахмад Зохир. Он родился в 1946 году в Кабуле и был сыном весьма влиятельного в стране человека. Отец Ахмада имел медицинское образование и занимал важные правительственные посты в эпоху правления Захира-Шаха. Он хотел, чтобы сын тоже стал врачом, поэтому очень расстроился, когда тот выбрал себе стезю музыканта.
Ахмад Зохир: «Я сроднил западную музыку с восточной…».
Свою самую известную композицию Ахмад Зохир выпустил в 1971 году на альбоме «Lylee». Называлась она вовсе не «El bimbo», а «Tanha shodam tanha» («Один, совсем один»). Текст был написан на фарси и, судя по всему, был лиричным и грустным.
Однако Ахмад не ограничился одними песнями о любви. Тому были и объективные причины. В 1979 г. после военного переворота к власти в Афганистане пришёл Хафизулла Амин. Диктатору совсем не нравились остросоциальные и вольнолюбивые композиции Ахмада, который к тому же был кумиром и гордостью многих афганцев. Поэтому 14 июля 1979 года 33-летний музыкант неожиданно погиб. Официальной причиной смерти назвали автокатастрофу, хотя позже врачи установили, что он был застрелен. Правда, и самому Амину оставалось недолго. Через несколько месяцев его свергли – при активном участии советского спецназа...
Творчество Ахмада Зохира до сих пор крайне популярно не только в Афганистане, но и в других азиатских странах – Иране, Таджикистане, Узбекистане, Пакистане, Индии... Несмотря на это, западный мир взял в оборот композицию «Tanha shodam tanha», забыв указать её автора.
Первый успех на Западе эта композиция снискала в 1974 году – в исполнении французской группы BIMBO JET. В их версии песня стала инструменталом, поменяла название на «El bimbo», стала №1 во Франции и №10 в Великобритании, а сингл был продан в количестве 3 млн. копий.
Александр Васильев «El bimbo». История песни»: «Непонятен вообще перевод самого названия песни. Во французском языке нет слова «bimbo», равно как и артикля «el». В переводе с испанского название получилось бы «Индюк». Отбросив артикль «el», в переводе с английского вышла бы «Красотка» («красивая, но глупая девушка»; в просторечии и вовсе жаргонизм «с***ка»), а в переводе с итальянского «Ребёнок». Некоторые «исследователи» считают, что здесь возможно имеет место объединение испанского «el» и английского «bimbo», пытаясь придать песне налёт чего-то малопристойного. Не думаю, что это действительно так».
Однако гораздо важнее другое – то, что на обложке сингла BIMBO JET авторами композиции были указаны участники группы – Клод Морган и Лаурент Росси.
Ну, а вообще, кому только не приписывали авторство «El bimbo»! Например, у нас наиболее популярной была версия 1975 года в исполнении Оркестра Поля Мориа, которого и считали автором (кстати, именно эта версия звучит в антивоенном советском мультике «Полигон» 1979 года). Находились и те, кто приписывал авторство «El bimbo» Виктору Зубкову. И действительно, его знаменитый инструментал к фильму «Цыган» (1979) долго вызывал у меня ассоциации с «El bimbo» (хотя речь о прямом плагиате тут не идёт).
Довольно быстро появились и варианты «El bimbo» с текстом (например, испаноязычная «Bailemos el bimbo» 1975 г. в исполнении итальянской певицы Джильолы Чинкветти). Не отставали и русские. В 1976 году вышла советская версия «Мелодия БимбО» (именно так – с ударением на последнем слоге) – с текстом Марка Подберезовского в исполнении Марии Лукач.
Мелодия Бимбо – в ней встреча и прощание, в ней робкий первый взгляд, и в ней прощальный взмах руки в ночи.
Мелодия Бимбо – надежда и отчаянье, в ней ласка тихих слов, и в ней обиды боль опять кричит.
Затем вышла версия Юлии Пашковской в сопровождении ВИА ГРАЙМО с текстом Юрия Рыбчинского и названием «Влюблённые поют».
Влюблённые поют Под вишнями и клёнами, Влюблённые всегда поют - На то они – влюблённые...
Свой вариант песни под названием «Бомбей» предложил даже мастер «блатняка» – Аркадий Северный. Её исполнение на концерте 1977 года он предварил фразой: «Однажды я был в Бомбэе. После концерта ко мне подошёл один господин, поблагодарил за выступление и подарил мне песню, которую я вам сейчас спою».
Я прилетел теперь в Бомбей, Давно покинул я Рассею. Тревожно на душе моей, Боюсь и жажду встречу с нею.
Все годы помнил я, До каждой утренней росинки. Я отдал сердце ей своё, Без сожаления, без заминки...
Сообщения : 4371 Очки : 5122 Репутация : 751 Дата регистрации : 2015-02-14
Нил Даймонд (англ. Neil Lesley Diamond, род. 24 января 1941 года) — американский певец, автор песен и актёр, который занимает (по данным на 2002 год) третье место (после Элтона Джона и Барбры Стрейзанд) в списке самых успешных исполнителей категории Adult contemporary (AC) в истории журнала «Биллборд». Общий тираж пластинок Даймонда (по данным на 2001 год) составляет 125 миллионов; из них 48 миллионов были проданы в США. https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B0%D0%B9%D0%BC%D0%BE%D0%BD%D0%B4,_%D0%9D%D0%B8%D0%BB
60–е подарили миру множество замечательных песен. Одна из них — песня "Red Red Wine".Эту песню исполнил в 1968 году автор и исполнитель Нил Даймонд.
Раньше эта песня посвящалась Российской Империи в виде Империи СССР!
Отс великолепно ее исполнял. Говорят, что он очень нормально и доброжелательно относился к тому, что Прибалтика входила в состав СССР!
Я еще утром ее послушала с большим удовольствием.
Ага, так на ютубе сняты мои края. Вы же не были в Одессе, насколько я помню с Ваших слов... Снят из нашего парка вид на Порт и побережье, где я хожу кросс в 10 км и пляжусь. Весь вид портят на склонах новострои... Это так постарался еще мэр, которого раньше я выбирала... Гурвиц... Сейчас под дулом автомата его не выберу... Есть там один вид, который я недавно снимала... Будем надеяться, что Одессу не угробят окончательно... Гробили ее все власти после развала Союза... Но вот при последнем мэре(русский и пророссиец) было уничтожено коллосальное кол-во деревьев. И все это ради наживы. Добрался и до Французского Бульвара. Часть деревьев успел уничтожить... Так еще продал санаторий. Новый хозяин ради высоток вырубил более двухсот деревьев на территории того санатория. Перед ним гробили город еврей и молдаванин. А вот укров среди наших городских голов не было.
https://www.youtube.com/watch?v=z-BOPN4rYqw Широко известна и любима публикой песня, исполняемая Филлипом Киркоровым, "Мне мама тихо говорила". Приятная мелодия в сочетании с берущими за душу словами завоевала популярность не только в России, но и далеко за ее пределами.
Однако эта песня не является собственным хитом Киркорова. Это своеобразный римейк-матрешка: ее слова были написаны Ильей Резником на мелодию другой, не менее популярной, израильской песни Toda, исполняемой Хаимом Моше. Правда Toda - это тоже римейк уже греческой песни Ola kala, ola orea, авторство которой принадлежит "Орфею" греческой музыки - композитору, автору и исполнителю Йоргасу (Георгию) Даларасу.
Первоначально мелодия песни была создана греком Йоргасом Даларасом (1969). В ее основе лежат мотивы византийской народной музыки, которая была для Далараса долгое время духовной пищей и вдохновителем, в сочетании с греческой народной музыкой. В песне Ola kala, ola orea ("Все в порядке") герой рассказывает о свой чувствах своей девушке, которая вечер провела не с ним, а с кем-то другим, пытаясь убедить ее и себя, что все нормально, а его страдания - это только его страдания. Даларас написал Ola kala, ola orea, будучи совсем молодым, описав одну из своих любовных историй. Йоргас познакомился с красивой девушкой и влюбился в нее. Но возлюбленная, с одной стороны, отвечала взаимностью, а с другой - ничего не обещала. Понимая, что не имеет на нее никаких прав, влюбленный юноша пытался убедить себя, что все нормально, ничего особенного в том, что его возлюбленная ходит на свидания с другими, нет. Но скрытое страдание тоненькой ниточкой проскальзывает через всю песню.
Мелодию песни Ola kala, ola orea в 1988 году взял за основу израильский поэт и композитор Узи Хитман, в его интерпретации песня называется Toda ("Спасибо"). Это произведение по своей идее в корне отличается от греческой песни Ola kala, ola orea. Toda - песня-обращение к Всевышнему. Она начинается с такой строчки: "Спасибо за все, что ты сотворил". На иврите эта строчка звучит так: "Тода ал кол ма шэбарата". Это благодарность "за свет очей, за друзей, за смех ребенка, за голубое небо, за землю, за теплый дом, за любящую жену, за все, что Всевышний сотворил и дал".
Toda - своего рода выражение традиционных для получивших еврейское воспитание людей мыслей: это воспитание требовало от человека умения благодарить Всевышнего и окружающих за все, что у тебя есть. Слушая эту песню, люди заряжаются положительной энергией, получают радостные эмоции, желание дарить другим людям радость. На русский язык Toda переводится примерно так:
"Спасибо за всё, что Ты сотворил, спасибо за то, что Ты мне дал: за свет глаз, одного-двух друзей, за то, что есть у меня в этом мире, за струящуюся песню и прощающее сердце, благодаря которым я существую. Спасибо за всё, что Ты сотворил, спасибо за то, что Ты мне дал: за смех ребенка и голубое небо, за землю и теплый дом, угол (чтобы) посидеть, любимую женщину. Спасибо за всё, что Ты сотворил, спасибо за то, что Ты мне дал: за день довольства, наивность и прямоту, за грустный день, который исчезает, и овации двух тысяч ладоней".
Сильный вибрирующий голос израильского певца Хаима Моше, специально для которого Узи Хитман и написал слова этой песни, проникает глубоко в сердца людей и надолго там остается. Известный российский поэт Илья Резник также не смог остаться равнодушным к этой мелодии. И вскоре в репертуаре Филиппа Киркорова появилась песня, известная всем нам, - "Мне мама тихо говорила". Эта песня, имея в основе музыку Далараса, по смыслу отличается и от Ola kala, ola orea, и от Toda:
Мне мама тихо говорила: "Зачем ты отчий дом оставил?" Ловил жар-птицу в высоком небе - Упал на камни я без сил. К родным долинам пришел с повинной Твой блудный сын, твой блудный сын.
Мне мама тихо говорила: "Зачем друзей своих покинул?" Прости мне, мама, мои дороги. В стране далекой ночь длинней. В пути усталом мне не хватало Моих друзей, моих друзей.
Мне мама тихо говорила: "Зачем оставил ты невесту?" Я знал, не венчан, красивых женщин, И в этом, мама, моя вина. Из жизни прежней пришел к ней, грешный, Сюда, где ждет меня она.
Мне мама тихо говорила: "Зачем забыл родные песни?" Прости мне, мама, чужие песни В чужой прекрасной стороне. Я все забыл их. Одну лишь помню, Что ты когда-то пела мне.
Мне мама тихо говорила: "Зачем ты отчий дом оставил?" Ловил жар-птицу в высоком небе - Упал на камни я без сил. К родным долинам пришел с повинной Твой блудный сын, твой блудный сын.
"Мне мама тихо говорила" - песня-исповедь, песня-раскаяние. В ее основе лежит очень древняя и до сих пор актуальная притча о блудном сыне, вернувшемся в отчий дом с повинной головой. Так и герой песни, пытаясь найти лучшую долю, в конце концов приходит к пониманию, что на этой земле самое лучшее место то, где тебя ждут мать и любимая женщина.
Подводя итог всему выше сказанному, можно сделать вывод: песня "Мне мама тихо говорила"- дважды римейк, как говорится, слова Резника, музыка Далараса, основанная на древних византийских и греческих музыкальных мотивах. http://mapmusic.ru/history-hit/3478-pronikaushaya-toda.html
Форум
Видела, но ютубы у меня тормозят. Уже наладила все это дело с ютубами. Такое часто у меня на новой винде, которой только несколько месяцев. Она не та, которая мне подходит. Мне ниже рангом нужна. 
